Han anunciado el Zelda: Ocarina of Time para Switch 2. Mi juego favorito de siempre vuelve a salir en una nueva plataforma.
Ya lo jugué (por primera vez) en Nintendo 64 y años más tarde lo volví a jugar en 3DS. Y, en cuanto salga, podré volver a jugarlo en Switch 2.
Todo son buenas noticias, excepto que no tengo Switch 2 (ya estoy ahorrando).
Pero bueno, esta noticia me hace pensar en un debate interesante a comentar. ¿Remakes o innovación?
Desde hace unos años vemos que hay una larga lista de juegos de los que han lanzado remakes y remasters.
De hecho, varios Zelda han sido lanzados en más de una plataforma. Como el Wind Waker que lanzaron en Wii U, el ocarina y el Majoras Mask que lanzaron en 3DS. Y muchos otros más de otras sagas como el Crash Bandicoot o Resident Evil.
Y parece que, muchos de ellos, tienen una buena acogida por el público. Especialmente aquellos que ya se jugaron en su primer lanzamiento y su público principal los vuelve a jugar.
En mi opinión, ha habido ocasiones que se ha aprovechado ese tirón de juegos “re-fritos” como se suele decir, pero de vez en cuando está bien por los motivos que vamos a ver ahora.
Tanto los juegos nuevos y originales como los remasterizados a los que ya hemos jugado tienen ambos sus ventajas.
Los remakes
Vamos a empezar por los remakes y sus características que hacen que sean un exito.
- Nostalgia
Los remakes conectan con las emociones de los jugadores.
Tienen ese toque de nostalgia que nos influye en la experiencia del juego y nos hacen revivir ese momento en el que lo jugamos por primera vez. A veces no es el juego en sí, sino el contexto (y las emociones) que vivíamos en aquel momento.
Si quieres saber más detalles sobre esto, puedes leer el artículo de Cómo influye la memoria y las emociones en la experiencia de juego.
- Previsible
Aunque es un juego que ya hayamos jugado hace años y hemos olvidado exactamente todos los detalles, sabemos por lo general qué va a pasar
Esto nos da una sensación de calma y de control.
Es como cuando ves tu serie de confianza. Esa que ves en bucle una y otra vez y hasta te sabes algunos de los diálogos. En mi caso Como Conocí a Vuestra Madre es esa serie.
- Requiere menos energía
Además, el saber qué va a pasar, el tener aprendidas las mecánicas hace que no nos requiera de tanta atención y, en consecuencia, gastamos menos energía.
Hay que decir que los juegos de los que sacaron remakes en su momento fueron éxitos y tuvieron su punto creativo y de originalidad.
- Negocio
Y desde el punto de vista del negocio en ocasiones lanzar un remake es ir a lo seguro. Las empresas se basan en la información que ya conocen: tienen un público bien segmentado del que conocen sus gustos, qué les motiva, qué expectativas tienen.
Ya están fidelizados y significan ventas (casi) aseguradas. De hecho en muchas ocasiones su público es quien espera con ansia que saquen un remake de aquel juego que le marcó en su momento.
La innovación
Y ahora vamos al otro extremo, el caso de los juegos nuevos que tienen un punto de originalidad.
Partimos de la base de que la industria del videojuego es creativa de por sí y este es un aspecto que me parece importante mantener para que no se pierda la esencia.
Si todos los juegos fuesen iguales sin aportar algo nuevo eso sería aburrido, monótono, como jugar siempre al mismo juego una y otra vez.
La originalidad rompe nuestras expectativas y eso capta nuestra atención mientras jugamos.
Como por ejemplo pokemon go en su momento. Fue un juego que tuvo éxito en su momento por implementar la geolocalización y que se jugara en el mundo real. Ese toque novedoso, entre otras cosas, hizo que fuera un fenómeno a nivel mundial y, aquellos juegos similares que vinieron después, no destacaron en la misma medida.
O Expedition 33, que no puedo hablar en detalle porque no lo he jugado, pero todo lo que se escucha sobre este juego es que aporta una creatividad que no siempre vemos presente en juegos.
Por lo general la innovación es más importante pero no siempre se puede reinventar la rueda y sacar un juego nunca visto.
Un equilibrio siempre está bien. Que el juego tenga una base con una estructura que nos resulte familiar pero con un toque de creatividad, aportando algo nuevo ya sea por una mecánica, la historia, el arte o la banda sonora.
